Hörskens, Anita Künstlerin
„Ich betrachte Malen als ein Spiel mit Linie, Fläche, Farbe und Form, in dem nichts im Vorhinein feststeht,
ein ständiges Entwerfen und Verwerfen, ein Aufbauen und Zerstören im Fluß des Arbeitens.“
Eine große Bandbreite gestalterischer Techniken und die bewusste Wahrnehmung meiner Umwelt spiegeln sich in meinen Bildern widder.
Faszinierende Strukturen und sensible Farbnuancen bestimmen meine Kompositionen.
Mit Freude pinsle, spachtle oder schütte ich Farbe – am liebsten seriell an mehreren Bildern gleichzeitig.
In klaren, verständlichen Worten gebe ich meinen Erfahrungsschatz an die Teilnehmer weiter und veranschauliche dies an praktischen Beispielen.
Meine Begeisterung für verschiedene Wege in die Abstraktion und die Kombination unterschiedlicher Techniken ist ansteckend und inspirierend.
Meine fundierten Kenntnisse, die es mir erlauben als Dozentin in allen Mal- und Zeichentechniken zu unterrichten erlernte ich von 1980 - 1994 an verschiedenen Kunstakademien.
Seit 1995 führe ich eine Malschule für Erwachsene und Kinder, unterrichte an der VHS Pfaffenhofen und an verscheidenen Fachakademien im künstlerischen Bereich.
Zusätzlich habe ich mich nebenbei auf Mappenvorbereitung für die Fachbereiche Kunst, Design und Architektur sperzialisiert und biete Einzelcoaching für Universitäts- und Fachhochschulbewerbungen an.
Ich betreibe einen Einzelhandel für Künstlerbedarf in Pfaffenhofen.
Als Markenbotschafterin für die Traditionsbetriebe Schmincke, Da Vinci, Hahnemühle bin ich immer auf dem neuesten Stand der materialtechnischen Entwicklung.
2002 veröffentlichte ich mein erstes Anleitungsbuch; mittlerweile sind ca. 20 Bücher auf dem Markt.
2010 schloss ich eine Ausbildung zum Systemischen Coach und Berater ab; dieses Wissen verwende ich sowohl in meinen Kursen als auch in Kreativseminaren für Unternehmen.
Kundenstimmen:
"Mit ihrer aufgeschlossenen und sympathischen Art schafft sie eine Wohlfühlatmosphäre in ihren Kursen.
Ihre Gelassenheit wirkt ansteckend. Die Freude am Experimentieren darf ohne Erfolgsdruck ausgelebt werden."
"Anita war klasse! Alles hat gepasst und es war einfach toll! Sie hat die Inhalte leicht verständlich erklärt und den Kurs sehr gut aufgebaut. Sie war immer für uns da, ist herumgegangen und hat uns viel gezeigt. Dabei hat sie uns auch viel Hintergrundwissen vermittelt. Als Anfängerin fand ich es klasse und habe viel aus dem Kurs mitgenommen."
"Anita ist eine Eurer besten Dozentinnen. Sie hat alles preisgegeben, ist auf jeden Einzelnen hervorragend eingegangen. Sie hatte ein Konzept, hat alles vorgemacht und super erklärt!"
"Es war ein super schöner Malkurs mit Anita Hörskens. Methodisch klasse, menschlich fit! Ich war ja schon bei verschiedenen Anbietern. Hier war das Gesamtkonzept der Hammer!
Sie lässt jeden sein wie er bzw. sie ist. Sie stülpt einem nichts über. Noch dazu ist sie sehr strukturiert, hat ein Konzept, gibt jeden Tag neuen Input und macht kreative Vorschläge.“
Wir beginnen das neue Jahr ohne „gute Vorsätze“ und lassen uns „planlos“ in den malerischen Prozess fallen; der Weg ist das Ziel. Aber keine Angst, Anita Hörskens begleitet euch mit einem strukturierten Anleitungssystem auf dem Weg zum fertigen Bild. Wir lassen den Bleistift laufen und den Pinsel tanzen, die Farben fließen. Wir erzeugen Unebenheiten, Rauheit, Haptik und Gravur, d.h. Effekte aller Art, die die glatte Maloberfläche stören. Wir kritzeln, schütten, kleben, spachteln, überstreichen und werfen im Freien auch mal Farbe auf unsere Leinwände. Auf den Keilrahmen können Sie sich so richtig austoben; das Atelier bietet auch fürs Großformat ausreichend Platz! Anita Hörskens ist der Profi für Oberflächen und Strukturen. Wie in ihrem Buch „Acryl Effekte“ zeigt sie spannende Oberflächentechniken, mit denen Sie ausdrucksstarke Bilder gestalten können. Fans der abstrakten Acrylmalerei finden in diesem Kurs jede Menge frische Idee und Inspirationen.
Unbedingt lesen: Wichtige Informationen für Eltern zur Aufsichtspflicht
Ein Ferienmalkurs für kleine Künstler.
Wir beschäftigen uns mit Tieren die im Eis leben, wie z.B. Pinguine oder Eisbären, die Du mit verschiedenen Mal- und Zeichentechniken fantasievoll umsetzen kannst. Farben, Papier, Leinwand und was Du sonst noch brauchst, gibt's wie immer von uns. Ich freu mich auf einen lustigen Malkurs mit Dir!
Weihnachtskarten selber drucken, adventliche Motive, mein herbstliches Lieblingsmotiv „Hirsch“, unabhängig von der Jahreszeit den Dauerbrenner „Frieda Kahlo“ oder eure eigenen Motive. Mit wenig technischem Aufwand wird die moderne, experimentelle Variante der Lithografie im Handabzugsverfahren (ohne Druckerpresse) ausgeführt. Basierend auf der Abstoßung von Wasser und Öl drucken wir mit Ölfarbe. Laserkopien in Schwarz-Weiß dienen als Druckstöcke. Gedruckt wird auf allem, was uns unter die Finger kommt: Zeichen- oder Aquarellpapier, Packpapier, Schmuckpapier, Chinapapier, Zeitungspapier etc. (bringt also bitte ausreichend Papier zum Bedrucken mit!) Die Technik ist einfach zu erlernen, macht Spaß und ist auch zu Hause am Küchentisch umsetzbar. Die Vervielfältigung der Motive bietet unzählige Variationen in der Weiterverarbeitung mit Aquarell, Acryl oder als Collage in Mixed Media. Eigene Druckmotive (Fotos/Zeichnungen/Grafiken) bitte „entsprechend vorbereitet“ als Laserausdruck/-kopie in DIN A4 mitbringen. Wie geht das: Am einfachsten funktioniert das in „WORD“ Kopiert dazu die Fotodatei in ein leeres Word-Dokument und macht einen Doppelklick auf die Datei. In der Menüzeile zeigt sich dann die Option: „Bildformat“ mit den entsprechenden Schaltflächen. Die Dateien sind zunächst auf „Schwarz/Weiß“ zu stellen und die Kontraste so weit wie möglich zu erhöhen. Ggf. ist der Hintergrund freizustellen. (ACHTUNG: Tintenstrahlausdrucke funktionieren nicht!!!)
Weihnachtskarten selber drucken, adventliche Motive, mein herbstliches Lieblingsmotiv „Hirsch“, unabhängig von der Jahreszeit den Dauerbrenner „Frieda Kahlo“ oder eure eigenen Motive. Mit wenig technischem Aufwand wird die moderne, experimentelle Variante der Lithografie im Handabzugsverfahren (ohne Druckerpresse) ausgeführt. Basierend auf der Abstoßung von Wasser und Öl drucken wir mit Ölfarbe. Laserkopien in Schwarz-Weiß dienen als Druckstöcke. Gedruckt wird auf allem, was uns unter die Finger kommt: Zeichen- oder Aquarellpapier, Packpapier, Schmuckpapier, Chinapapier, Zeitungspapier etc. (bringt also bitte ausreichend Papier zum Bedrucken mit!) Die Technik ist einfach zu erlernen, macht Spaß und ist auch zu Hause am Küchentisch umsetzbar. Die Vervielfältigung der Motive bietet unzählige Variationen in der Weiterverarbeitung mit Aquarell, Acryl oder als Collage in Mixed Media. Eigene Druckmotive (Fotos/Zeichnungen/Grafiken) bitte „entsprechend vorbereitet“ als Laserausdruck/-kopie in DIN A4 mitbringen. Wie geht das: Am einfachsten funktioniert das in „WORD“ Kopiert dazu die Fotodatei in ein leeres Word-Dokument und macht einen Doppelklick auf die Datei. In der Menüzeile zeigt sich dann die Option: „Bildformat“ mit den entsprechenden Schaltflächen. Die Dateien sind zunächst auf „Schwarz/Weiß“ zu stellen und die Kontraste so weit wie möglich zu erhöhen. Ggf. ist der Hintergrund freizustellen. (ACHTUNG: Tintenstrahlausdrucke funktionieren nicht!!!)
Auf kleinformatigen Leinwänden treffen flotte Untermalungen, skizzierte Liniengeflechte und spielerische Farbüberlagerungen aufeinander. Eigene Fotos fließen als Collage in das Werk ein und erzeugen ein spannendes Spiel aus Linien und Flächen. In jeder Lage wachsen Transparenz, Struktur und Raumwirkung durch überlagernde Farben und subtil durchschimmernde Formen. Wachs setzt dem Ganzen eine seidig schimmernde Krone auf. Mit Ölfarbe werden feinste Gravuren im Wachs hervorgehoben. Dabei entsteht eine Bildtiefe, die man nicht nur sieht, sondern fast fühlen kann.
Aquarell - die duftigste Art des Malens – lebt von der Transparenz und Zartheit des Farbauftrages. In der Aquarellmalerei geht es darum, loszulassen und sowohl Farbe als auch Papier ihre eigene Wirkung entfalten zu lassen. Spielerisch und locker beschäftigen wir uns mit verschiedenen Themen wie z.B. Blumen, Landschaften, Architektur und Figur. Nach einer verständlichen Einführung in das jeweilige Thema beginnen wir mit flüchtig angedeuteten Skizzen, die in wenigen Strichen das Wesentliche einer Szene festhalten. Wir kolorieren in den Techniken Lasur, Verlauf, Nass-in-Nass ohne die Lockerheit des Ausdrucks zu verlieren. Diese Techniken werden anschaulich demonstriert und mit dem daraus entstehenden kreativen Werkzeugkoffer kannst Du wie ein gut vorbereiteter Handwerker auf unterschiedlichste malerische Herausforderungen reagieren.
Aquarell - die duftigste Art des Malens – lebt von der Transparenz und Zartheit des Farbauftrages. In der Aquarellmalerei geht es darum, loszulassen und sowohl Farbe als auch Papier ihre eigene Wirkung entfalten zu lassen. Spielerisch und locker beschäftigen wir uns mit verschiedenen Themen wie z.B. Blumen, Landschaften, Architektur und Figur. Nach einer verständlichen Einführung in das jeweilige Thema beginnen wir mit flüchtig angedeuteten Skizzen, die in wenigen Strichen das Wesentliche einer Szene festhalten. Wir kolorieren in den Techniken Lasur, Verlauf, Nass-in-Nass ohne die Lockerheit des Ausdrucks zu verlieren. Diese Techniken werden anschaulich demonstriert und mit dem daraus entstehenden kreativen Werkzeugkoffer kannst Du wie ein gut vorbereiteter Handwerker auf unterschiedlichste malerische Herausforderungen reagieren.
Das Kleinformat bietet den idealen Rahmen, um sich ganz entspannt und ohne Druck mit den Grundlagen der Gestaltung vertraut zu machen. Erlaubt ist, was gefällt: Skizzen mit Bleistift oder Tuscheliner, kombiniert mit zartem Aquarell oder leuchtendem Acryl. Ohne den Anspruch auf Perfektion entsteht eine lebendige, ausdrucksstarke Bildsprache. Ganz nebenbei entdecken Sie die Freude am Plätschern, Klecksen und Sprenkeln – spontan, locker und voller Leichtigkeit. Reizvolle Bildausschnitte und Blattgold als stimmungsvoller Akzent verleiht den Bildern eine besondere Note. So entstehen charmante Kleinformate – persönlich, lebendig und mit dem ganz besonderen Charme des Nichtperfekten.
Für alle, die noch nie mit Acrylfarben gemalt haben oder für diejenigen, die zwar schon lange malen, aber noch nie „bei Adam und Eva“ begonnen haben und endlich mal wissen möchten, wie es „richtig“ geht! In diesem Kurs geht’s um das Grundwissen – auf das Sie in jeder Situation zurückgreifen können. Sie lernen in diesem Kurs die verschiedenen Techniken sowie Grundkenntnisse von Farb- und Kompositionslehre. Sie lernen zunächst Gesehenes auf das Wesentliche der räumlichen Wiedergabe zu reduzieren um sich mit diesem besseren Verständnis die bildliche Darstellung zu erleichtern. Acryl ist eine moderne Farbe, die sich durch Vielseitigkeit und einfache Handhabung auszeichnet. Den Maltechniken sind keine Grenzen gesetzt: Pastos, plastisch, reliefartig oder in feinen Lasuren angelegt. Ich unterrichte in Anlehnung an mein Buch „Das Acryl Praxis Buch“ auf dem neuesten Stand von Material und Technik.
Für alle, die noch nie mit Acrylfarben gemalt haben oder für diejenigen, die zwar schon lange malen, aber noch nie „bei Adam und Eva“ begonnen haben und endlich mal wissen möchten, wie es „richtig“ geht! In diesem Kurs geht’s um das Grundwissen – auf das Sie in jeder Situation zurückgreifen können. Sie lernen in diesem Kurs die verschiedenen Techniken sowie Grundkenntnisse von Farb- und Kompositionslehre. Sie lernen zunächst Gesehenes auf das Wesentliche der räumlichen Wiedergabe zu reduzieren um sich mit diesem besseren Verständnis die bildliche Darstellung zu erleichtern. Acryl ist eine moderne Farbe, die sich durch Vielseitigkeit und einfache Handhabung auszeichnet. Den Maltechniken sind keine Grenzen gesetzt: Pastos, plastisch, reliefartig oder in feinen Lasuren angelegt. Ich unterrichte in Anlehnung an mein Buch „Das Acryl Praxis Buch“ auf dem neuesten Stand von Material und Technik.